- Parcours de Art Basel, curadoria de Stefanie Hessler, foca o tema “convivialidade” para mostrar como artistas exploram comunidade, ecologia, trabalho, tecnologia e vida pública em espaços diversos de Basel.
- Kader Attia apresenta Untitled (Rainsticks) na UBS-Geschäftsstelle, com 21 bastões de bambu sonoros que lembram controle da natureza e mudanças climáticas.
- Cinthia Marcelle expõe intervenção sutil em três andares de Ueli Bier—Haus zum kleinen Rigoletto, questionando condições institucionais e monetárias da arte.
- Sarah Crowner amplia movimento com Sliced Wings em várias locations, incluindo trens de Basel, ocupando infraestrutura publicitária para questionar o ambiente de consumo.
- Haegue Yang participa com intervenções em diferentes locais, combinando elementos que homenageiam Minimalismo e as vias fluviais que movem pessoas e mercadorias.
A exposição Parcours, promovida na cidade em Art Basel, chega à terceira edição sob curadoria de Stefanie Hessler. O tema deste ano é “convivialidade”, explorando a ideia de viver juntos e partilhar espaço, tempo e recursos, mesmo diante de conflitos e rupturas. As obras ocupam vitrines, igrejas, hotéis, prédios abandonados e até a rede de bonde de Basel.
A curadora explica que o objetivo é questionar quem define como vivemos em comum e como utilizamos espaços compartilhados. Hessler selecionou sete trabalhos que, na visão dela, sintetizam a proposta curatorial para 2023/24. O conjunto busca densidade crítica sem perder o eixo formativo da mostra.
Kader Attia
UBS-Geschäftsstelle, Aeschenvorstadt 1
Untitled (Rainsticks) de Kader Attia traz 21 chocalhos de bambu tradicionais Mapuche dispostos em supports mecânicos. Os instrumentos movem-se em um ballet programado, produzindo sons que vão de gotejar a rugir. A instalação dialoga com controle humano sobre a natureza e impactos da mudança climática, segundo Hessler.
Cinthia Marcelle
Ueli Bier—Haus zum kleinen Rigoletto, Rheingasse 41
Em um edifício residencial desativado, Marcelle apresenta três copos e três pilhas de moedas em andares distintos. Pequenas mudanças na posição dos objetos criam sensação de déjà vu para quem sobe as escadas. Hessler lê a intervenção como reflexão sobre condições institucionais e monetárias da arte.
Sarah Crowner
Locais variados, incluindo bonde Basel
Sliced Wings é uma série de cartazes geométricos espalhados pela cidade, inclusive em trams. A obra investiga abstração e movimento, associando as asas de pássaros a formas arquitetônicas e a facções políticas. A curadora aponta que a intervenção interrompe a linguagem de consumo ao ocupar espaços de publicidade.
Ishi Glinsky
Bajour, Clarastrasse 10
Glinsky apresenta uma escultura em formato de máscara da franquia Friday the 13th. A obra subverte o estereótipo de “terra amaldiçoada” presente na cultura popular ocidental. Exposta na vitrine da Bajour, a peça fica acessível a jornalistas e ao público, promovendo diálogo aberto.
Amol K Patil
Volkshaus Basel (entrada via Schafgässlein)
Patil, de Mumbai, criou um ambiente imersivo com desenho, escultura, som e vídeo, fundamentado em histórias de ação e trabalho. No centro está um rádio que emite discursos políticos e fumaça real, sugerindo desgaste gradual. Ao redor, elementos móveis formam um “teatro mecânico” de som, luz e movimento.
Haegue Yang
Locais variados
Yang utiliza persianas venezianas em janelas de lojas para homenagear o Minimalismo e Dan Flavin, ao mesmo tempo que oculta e revela o espaço. Em outros pontos, esculturas de fibras sintéticas inspiradas pelo serpente mítico Imoogi conectam a cidade a fluxos hídricos que movem pessoas e mercadorias.
Pélagie Gbaguidi
Kirche St. Clara, Claraplatz 6
Gbaguidi expõe duas constelações de fragmentos pintados em sacos de pão de papel, inspirados no Tapestry Medieval da Apocalypse. O conjunto aborda desigualdade social, migração, crenças e fraturas entre Norte e Sul globais. A igreja oferece, segundo Hessler, um cenário que mantém a vida cotidiana ligada à arte contemporânea durante o evento.
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