- Em um vídeo de 2004, David Hockney explica a oposição à ilustração, vista como improdutiva nos anos cinquenta, e defende que a ilustração pode ser tema de arte.
- O filme lembra a convivência com críticas da época, a ascensão do abstractionismo americano e a preferência pela “forma pura” ditada pela orthodoxia inglesa.
- Hockney cita influências como Auden, Rembrandt e Walter Sickert, e mostra como a ilustração já fazia parte de seu trabalho, inclusive em poesia, fábulas e design de ópera.
- O artista atribui parte da sua atitude não conformista à infância em Yorkshire e ao legado do pai, com a máxima de não ligar para o que os vizinhos pensam.
- O relato também aborda a visão de arte como pesquisa, a diversidade de formatos que ele assume ao longo da carreira e a escolha de temas pessoais, como a homossexualidade, como referência criativa.
David Hockney é o foco de uma nova leitura de materiais de bastidores da série de 80 curtas intitulada Hockney Unlocked, produzida, dirigida e editada por Bruno Wollheim. Os vídeos são outtakes do documentário premiado David Hockney: A Bigger Picture, gravados ao longo de cinco anos com o artista britânico. Wollheim comenta alguns curtas, com uma amizade de três décadas entre eles.
O material revisita a origem da carreira de Hockney na década de 1950, quando a ortodoxia crítica favorecia a abstração e o purismo formal. A narrativa aponta que a ilustração era, na época, desvalorizada, e o artista defendia a prática como caminho criativo. A trajetória envolve referências a Auden, Rembrandt e Sickert, ampliando o papel da ilustração em vários campos.
A produção destaca que o próprio Hockney se tornou um ilustrador de destaque, transfundindo poesia, contos dos irmãos Grimm, design operístico e aspectos da vida pessoal em suas obras. O material também aborda a formação de sua identidade artística, influenciada pelo ambiente em que cresceu em Yorkshire e pela figura de seu pai, Kenneth.
Beleza e senso de local, no entanto, coexistem com uma atitude de questionamento. Hockney frequentemente afirmou evitar a participação em clubes artísticos, mantendo uma curiosidade que alimenta a variedade de seus formatos e temas. A ética de pesquisa artística surge como motor de grande parte de sua produção.
Trajetória e influências
Segundo o documentário comentado, as escolhas de Hockney foram moldadas pela convivência com a crítica, a vida pessoal e a decisão de explorar temas que o interessavam. O relato enfatiza a importância de seu repertório de formatos e de uma visão que foge do mainstream, valorizando o caráter como elemento diferenciador.
A obra de Hockney abrange países, épocas e estilos, sem perder a assinatura inglesa de exploração de lugar, gente e cultura. A narrativa sugere uma identidade marcada pela ousadia e pela singularidade, características associadas a uma tradição de vanguarda que dialoga com o modernismo.
Contexto atual
Hockney Unlocked traz a tona um retrato de um artista que, mesmo diante de críticas, manteve a curiosidade e a prática de explorar várias mídias. A série se conecta a A Bigger Picture, premiado pela abordagem de bastidores e pela edição, em um projeto que reúne bastidores, linguagem visual e história pessoal do criador.
A obra David Hockney: A Bigger Picture está disponível online, conforme a divulgação associada ao material de Wollheim. A proposta contínua de Wollheim é oferecer uma visão íntima do processo criativo e do percurso artístico de Hockney, sem interpretações externas.
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