A exposi\u00e7\u00e3o Parcours, promovida na cidade em Art Basel, chega \u00e0 terceira edi\u00e7\u00e3o sob curadoria de Stefanie Hessler. O tema deste ano \u00e9 \u201cconvivialidade\u201d, explorando a ideia de viver juntos e partilhar espa\u00e7o, tempo e recursos, mesmo diante de conflitos e rupturas. As obras ocupam vitrines, igrejas, hot\u00e9is, pr\u00e9dios abandonados e at\u00e9 a rede de bonde de Basel.<\/p>\n
A curadora explica que o objetivo \u00e9 questionar quem define como vivemos em comum e como utilizamos espa\u00e7os compartilhados. Hessler selecionou sete trabalhos que, na vis\u00e3o dela, sintetizam a proposta curatorial para 2023\/24. O conjunto busca densidade cr\u00edtica sem perder o eixo formativo da mostra.<\/p>\n
Kader Attia<\/p>\n
UBS-Gesch\u00e4ftsstelle, Aeschenvorstadt 1<\/p>\n
Untitled (Rainsticks) de Kader Attia traz 21 chocalhos de bambu tradicionais Mapuche dispostos em supports mec\u00e2nicos. Os instrumentos movem-se em um ballet programado, produzindo sons que v\u00e3o de gotejar a rugir. A instala\u00e7\u00e3o dialoga com controle humano sobre a natureza e impactos da mudan\u00e7a clim\u00e1tica, segundo Hessler.<\/p>\n
Cinthia Marcelle<\/p>\n
Ueli Bier\u2014Haus zum kleinen Rigoletto, Rheingasse 41<\/p>\n
Em um edif\u00edcio residencial desativado, Marcelle apresenta tr\u00eas copos e tr\u00eas pilhas de moedas em andares distintos. Pequenas mudan\u00e7as na posi\u00e7\u00e3o dos objetos criam sensa\u00e7\u00e3o de d\u00e9j\u00e0 vu para quem sobe as escadas. Hessler l\u00ea a interven\u00e7\u00e3o como reflex\u00e3o sobre condi\u00e7\u00f5es institucionais e monet\u00e1rias da arte.<\/p>\n
Sarah Crowner<\/p>\n
Locais variados, incluindo bonde Basel<\/p>\n
Sliced Wings \u00e9 uma s\u00e9rie de cartazes geom\u00e9tricos espalhados pela cidade, inclusive em trams. A obra investiga abstra\u00e7\u00e3o e movimento, associando as asas de p\u00e1ssaros a formas arquitet\u00f4nicas e a fac\u00e7\u00f5es pol\u00edticas. A curadora aponta que a interven\u00e7\u00e3o interrompe a linguagem de consumo ao ocupar espa\u00e7os de publicidade.<\/p>\n
Ishi Glinsky<\/p>\n
Bajour, Clarastrasse 10<\/p>\n
Glinsky apresenta uma escultura em formato de m\u00e1scara da franquia Friday the 13th. A obra subverte o estere\u00f3tipo de \u201cterra amaldi\u00e7oada\u201d presente na cultura popular ocidental. Exposta na vitrine da Bajour, a pe\u00e7a fica acess\u00edvel a jornalistas e ao p\u00fablico, promovendo di\u00e1logo aberto.<\/p>\n
Amol K Patil<\/p>\n
Volkshaus Basel (entrada via Schafg\u00e4sslein)<\/p>\n
Patil, de Mumbai, criou um ambiente imersivo com desenho, escultura, som e v\u00eddeo, fundamentado em hist\u00f3rias de a\u00e7\u00e3o e trabalho. No centro est\u00e1 um r\u00e1dio que emite discursos pol\u00edticos e fuma\u00e7a real, sugerindo desgaste gradual. Ao redor, elementos m\u00f3veis formam um \u201cteatro mec\u00e2nico\u201d de som, luz e movimento.<\/p>\n
Haegue Yang<\/p>\n
Locais variados<\/p>\n
Yang utiliza persianas venezianas em janelas de lojas para homenagear o Minimalismo e Dan Flavin, ao mesmo tempo que oculta e revela o espa\u00e7o. Em outros pontos, esculturas de fibras sint\u00e9ticas inspiradas pelo serpente m\u00edtico Imoogi conectam a cidade a fluxos h\u00eddricos que movem pessoas e mercadorias.<\/p>\n
P\u00e9lagie Gbaguidi<\/p>\n
Kirche St. Clara, Claraplatz 6<\/p>\n
Gbaguidi exp\u00f5e duas constela\u00e7\u00f5es de fragmentos pintados em sacos de p\u00e3o de papel, inspirados no Tapestry Medieval da Apocalypse. O conjunto aborda desigualdade social, migra\u00e7\u00e3o, cren\u00e7as e fraturas entre Norte e Sul globais. A igreja oferece, segundo Hessler, um cen\u00e1rio que mant\u00e9m a vida cotidiana ligada \u00e0 arte contempor\u00e2nea durante o evento.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"